「我认为未来的学术发展,再不是不同学科各自埋首研究,而是就一个大众关心但不能由单独一人独自拆解的问题,集结不同专长的学者,一同分析和解决,走向跨学科(interdisciplinary),甚至是反学科(anti-disciplinary)。」今年初获邀出任孔宪绍博士音乐教授的潘明伦教授说道。
敢于突破、勇于尝试的学者
潘教授不但是浸大音乐系教授兼系主任,现更担任协理副校长(跨学科研究)一职,专责六所跨学科研究实验室的成立与发展。浸大于2018年推出十年策略发展方向,其中一个目标就是集中资源,重点发展三大研究领域──创意媒体、健康与药物研发、数据分析和人工智能,这些都是浸大具优势的领域,也是未来对世界最具影响力的范畴。潘教授在浸大「人才100」计划的支持下,不但负责为六所实验室在世界各地招聘顶尖人才,更会带领专家学者在发展「创造性智能实验室」、人工智能及创意方面进行跨学科的研究。他说:「我们的未来是human and machine collaboration,我们想看看人类与人工智能可怎样协作。这些将会是极具前瞻性和实验性的研究,但我们绝非为实验而实验,最终目的是希望从中可以发现出人类相比机械的独特之处,从而推论未来人类和科技应如何走下去,并以此贡献社会。」潘教授表示接任孔宪绍博士音乐教授一职后,所得的资金将可作为这类实验性研究的起动资金,突破知识界限。
潘教授自2005 年加入浸大音乐系后,屡创新猷,例子比比皆是。自2006 年起,潘教授担任全港首个巴洛克室乐团的创团总监,乐团特别着重演奏巴洛克时代和当代音乐的作品,曾在世界各地的音乐厅及音乐节演出,包括北京中央音乐学院音乐节、英国夏历斯顿国际室乐节,以及香港艺术节。2009至2019年间,潘教授亦监督及带领开设多个新课程,包括音乐副学士、音乐文学硕士、自资的衔接音乐学士课程,以及在2019年推出全港首个创意产业音乐学士课程,专注于「电影、电视及电子游戏音乐创作」和「流行音乐表演及创作」两个专修,培育学生以音乐说故事。潘教授高瞻远瞩,在他的领导下,即使浸大音乐系已有四十多年历史,亦不会墨守成规,反而经常走在学术界甚至是社会的前沿。此外,音乐系的研究水平也不断提升,例如在2014年大学教育资助委员会公布的「研究评审工作」中,浸大的音乐研究获评为四星的最高评级,而获评为四星级的音乐系研究百分比亦是本地院校中最高,成绩骄人。除了筹组及带领团队进行创新及尖端的研究,潘教授个人也进行不少研究工作。最近,其中一项重点工作便是把三百年前的意大利歌剧手稿重新诠释并建立一个现代演绎的改编版本。
打造独一无二的音乐系
加入浸大以前,潘教授已是音乐指挥,经常游走于北美及欧洲,于世界各地著名的音乐节及音乐厅中演出,包括美国纽约卡内基音乐厅、俄罗斯的格林卡卡佩拉音乐厅等,又于多家国际知名乐团如莫斯科国立爱乐交响乐团、圣彼得堡国立交响乐团、西南德爱乐乐团等担任客席指挥。他曾获美国印第安纳州伊凡斯维尔大学颁发杰出学者成就奖,并两度获列入美国教师名人录,取得美国大学的终身教席。他更于1998及2002年,获肯尼迪中心美国学院舞台艺术节分别颁发杰出乐团演奏奬与音乐指挥奬。
潘教授锐意把他在世界各地体会到的音乐经验带进浸大校园,希望学生的 「梦想要远大」、不要「安于现状」、要「追求卓越」。他认为在美国求学时最大的得着是「思想得以解放」,不囿于成见。追求学问就是时刻抱有开放的胸襟去接受新事物,学会发问及保持好奇心。他更时常问「为何不能做不同的事情?」,他这份坚持,为浸大的音乐系塑造出独有的个性。
塑造能激发创意的空间
勇于尝试、热爱挑战的潘教授最近亦再展新猷。浸大现正兴建全新的学生宿舍及教学大楼──「赛马会创意校园」,当中数层将会配备崭新的设施,为六所跨学科研究实验室及音乐学院的总部,名为「赛马会点子坊」。从设计意念开始,潘教授便参与其中:「大楼预计于2024年落成,不但融汇教学与研究,学术人员共同开拓创新研究之余,学生又可以体验舍堂生活及服务学习,真的可以缔造无限的可能!」校园内的设施将包括「赛马会白盒实验空间」,一个供沉浸式艺术制作应用的实验空间;大型录音室能容纳整队交响乐团及合唱团,并设有后期制作的软硬件,这个一站式电影音乐录音室有望成为「亚洲之首」。潘教授表示很庆幸能参与整个校园的规划,而且有机会与一群才华洋溢的团队合作。他指大家都抱有一个信念,就是要营造一个能让人孕育「颠覆性的创新及学习」的创意天地。
潘教授强调要激发出创新的意念,单靠硬件设施并不足够,更要培育学生抱有勇于创新的态度。他指人们已能从互联网上轻易搜寻各类知识或信息,因此新一代的年轻人要敢于走出安舒区,做创造者,开拓新的内容、新的知识。人文学科是人类文明的宝藏,包含了人类文明的价值;人类因而不止懂得生存,其生命也因而变得有意义。因此,潘教授特别赞赏孔宪绍慈善基金有限公司的远见,捐资成立此音乐教授席,除了肯定浸大音乐系过去的贡献和成就,也是对人文学科一份弥足珍贵的投资。
与团队并肩向前迈进
谈起音乐创作及其音乐事业,潘教授认为:「指挥家的每一次演出,实际上就是一次『再创作』。我们欣赏音乐,是透过音乐家的演绎,而非直接阅读乐谱,才能感受到乐曲活现眼前,因此每一次的演出都是一次全新的体验。」他又指一个乐团内,每人对乐曲怎样演绎都有各自的看法,身为指挥,就是要与乐团每一位成员分享指挥的见解,然后一同演绎。要游说每一个人都跟随他的方法并不容易,因此他笑言自己就如推销员,每天都要努力说服不同的人向着同一个方向走。事实上,潘教授作为六所研究实验室的领航人,就如指挥乐团般,带领不同背景的学者进行研究:「我所担当的角色除了在世界各地吸纳卓越的人才,还需要游说、动员学系内的学术人员一同建设实验室。」
潘教授放眼于未来,他指下一代的学习方式,不会跟我们现今一代相同,因此不论是研究、课程抑或大学的设备,他与团队的着眼点都是聚焦于未来,希望营造一个有利的环境以增加学术界的深广度;而研究并非单纯求真或满足好奇心,而是希望研究能有所应用,为社会带来影响力。要推动科技、创新这些时代的巨轮,正如潘教授所说,不能单靠个人,而是依靠团队通力合作,集思广益,突破现有的思维去追寻梦想。